这篇文章起源于《微信公共帐户：“外面的外观”（ID：Excel-ers），作者：Tan Jiuyun，Zhang Ling，Yang XiaoQing，编辑：Cao Binling，Cao Binling被认为是“不好的商务”音乐流媒体，最终感到自豪。在第二季度，Spotify，Tencent Music（TME）和Netase Cloud Music与订阅用户的增长共同结合，TME向用户支付超过1.244亿美元（一年一度增长了6.3％）（增加6.3％），订阅净收入收入增加了15.2％，而NetEase订阅的订阅收入也增加了Clud clud订阅的订阅，这也是为了付费，因为付出了更多的效果。因此，TME的最新收入年份增长了17.9％，其净利润增长了33％，至264亿元的元素；通过流动的公司，在线音乐平台无法赚很多钱。如今，随着“回复表获取利润”的发布，我有一个想象力摆脱“第二胸企业家”的命运的空间，并加入了“性感美女”的等级。音乐流的重新评估的浪潮是赢得了全球资本市场。扩展全文 TME急剧增加了几乎9次； Netase Cloud Music略低，库存质量5倍； Spotify，具有更广泛的用户范围和更成熟的付款生态系统，有时从底部移至峰值10次。 就在达普或三年之内，“抑郁症的价值”已成为每个人都计算的热门商品。在其背后，它直接指出了工业变化 - 平台从近战转移到阴谋以及主要转移到行业内容的声音。 1。从版权战争到阴谋到支付会员费 一些时代，大多数音乐迷都像“版权难民”一样被迫在不同的平台之间旅行：那些想听泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）和五月天（Mayday）等歌手的人，深入介绍TME；如果他们想品尝Hua Chesyu和其他人的音乐风格，他们需要回来拥抱Netase Cloud。 但是现在，这种无助的安静。 曾经花在平台上花费天空价格的顶级歌曲，并拼命地争夺了每个人的“独家”混音和全网络模式的逐渐消失。您可以通过QQ音乐获得的内容不会脱离NetEase Cloud，但是它们集体锁定在VIP播放列表上。 这意味着平台减慢了“交通门户”的竞争，并从版权近战转移到资源共享。通常，只有一个因素可以是越南人中的“致命敌人” - 更多的利益诱惑。 为了促进平台之间游戏之间的关系，我们假设有在线音乐平台A和B，并且双方共享“合作”版权写作版权和独家版权是“背叛”。我们可以研究不同选择下的收入状况： ·如果双方合作，双方都依靠他们的能力用户，则收入相当于3：3； ·聚会专门拥有顶级歌手或流行歌曲，然后以低价接来，这可能会导致更大的回报，而回报为5：1； ·任何一方都可以独家获胜，歌曲在线，收入为2：2。 追求收入的企业家的性质是开车前往平台，以最大的机会获胜，在游戏理论中形成一个共同的“背叛”。纳什平衡。因此，“歌曲的头”已成为行业的标准，而平台的版权费曾经接近其年收入的1/3。 这样的竞争不仅使平台感到尴尬，而且还抱怨版权外观和无耻的播放列表。更重要的是，专有版权所带来的垄断风险不会被监管机构所接受。在沉重的锤子下，即使是强大的独家版权效益仍然很大，与长期运作不一致，尤其是如果您没有结束的返回，双方之间的回报较低。 目前，“生存”版权战不再有效，而“手臂战与握手”成为了对红线和恶性竞争的高版权成本的更好选择，从而使该行业从“战争燃烧的钱”中解放出来，并寻求“付费转换”。 实际上，这些平台是这样的。 可以看出，大型音乐应用程序默认地包括VIP音乐库中的流行歌曲，成员的价格都均均均均均均均均被默认。对于尚未付款的用户，该行业的一般方法是“观看广告并收听歌曲”：观看15-30秒的广告，免费收听歌曲。一个大小的灰度方法和定价系统建立了一个“无缝的付费墙”，以使用户幻想“这个平台将不聆听它，如果更改平台，他们将继续免费。” 这样，用户对“内容付款”的想法正在逐渐受到联合努力的影响。如下图所示，在过去的几年中，TME和NetEase云支付率持续增加，平台收入模型首先已修复。 但是共同证明并不意味着躺下。为了改变竞争，该平台还秘密地与“服从的普旺”竞争。 在TME中，它仍然严格捕获了像Jay Chou这样的国家歌手的重要版权，并且不释放。 Netease Cloud Music增强了“乡村文化”和民间歌曲，说唱和其他类别，以赢得利基用户。同时，各种平台也以无尽的方式出现，以获取新歌曲的独家发行并参与“粉丝经济”。 在换句话说，平台之间形成了“本地不忠的动态游戏”：在行业合作的基础上，小型“背叛”，我们可以锁定目标用户并使用更多的好处。 在此基础上，我们可以通过操作分层用户进一步最大化每首歌曲和每个用户的“值”。 对于那些不想花钱或一秒钟的用户，可以免费听到可以免费听到的歌曲的数量，迫使他们从“不听”和“或付费/观看广告”的两个选择情况中进行选择。 愿意“观看广告和听音乐”的用户正在对他们的用户体验进行起义，例如增加广告空间，广告长度增加并设定了跳跃需求，使人们烦人，不得不花钱才能购买清洁。 尽管已经拥有Klypton Gold的主要成员不会逃脱灾难，但价格低价产品已被取消，成员们会进一步战过和平整，以及诸如Dolby之类的主要功能，因此和质量和在线绩效评论的价格都不同。 就像年龄较短的老年成员一样，他们提供独家奖牌，在线音乐会，虚拟外围设备等，这将使情感价值完好无损，使那些有财务状况的人可以购买和购买... 显然，在“胡萝卜 +棒”系统下，仔细设置了平台，从一个级别到另一个级别的支付路径以更高的价格跳跃。 虽然越来越多的用户愿意花钱并愿意花费大量钱，但主要平台货币化的效率得到了提高。例如，在今年的第二季度，TME的平均每月ARPLAL同比增长了9.3％，达到11.7元。加上付款率的提高，平台会员收入达到了新的高位。 但是收入还不够。为了摆脱“不赚钱”的诅咒，在线台词平台需要重新将其命运重新为行业的“成本中心”。 2。 在2024年初，tiKTOK用户突然发现了大量安静的视频，显示“由于版权限制，声音被删除了。” 由于Tiktok的版权“买断系统”（一次性付款，不分为播放量），Universal Music恢复了400万首歌曲的版权，甚至从货架上删除了300万张录制的版本。外界对蒂克托克的前景表示关注。 但是，仅仅三个月后，骄傲的环球音乐主动寻求和平并返回蒂克托克。只是因为这次是因为这次，对手的BGM开始蔓延，而“老人”即将取代它。 这场闹剧是对媒体变化的生动反映，可以重塑音乐行业的论述。 在创纪录销售的黄金时代，传统的音乐公司和经纪公司由环球影业，索尼和华纳代表，形成了工业“星际装配线”，并紧密触及了关于“谁在做BE”的决定英石”。 以挖掘机为例。在音乐会上，黑豹队在音乐会上不再瞥了一眼香港音乐经理陈·乔安蒂安（Chen Jiantian），在他们在全国各地流行之前已经过去了几年。 Faye Wong，Stefanie Sun等非常受欢迎，也将有一个追随者的身材。 几乎所有拥有成为超级巨星的歌手都渴望被TA Tagamanman选中并成为一家大型唱片公司。结果，皇帝娱乐公司（Emperor Entertainment）曾经征服了台湾在香港的60％的主要艺术家，而台湾的不明飞行物和滚石记录也分别使市场在高峰时段分别分别为40％和35％。 但是随着时间的流逝，为人们讲话的权利逐渐移动：2004年，“超级女孩”为“才华横溢的时代”带来了家庭娱乐。在2018年，“知道对”，这首歌在现场直播的简短视频中变得很流行，并鉴于大多数网民的叶片音乐剧。 毕竟，原始的明星制作道路不仅是涉及星际苏特的个人愿景，但在唱片后培训，图像更改和专辑制作后也要花钱。例如，杰伊·周（Jay Chou）的第一张专辑（他认为缩水和不好）几乎据估计，劳动力成本高达一百万元。 此外，可能不需要真正的货币投资才能获得市场认可。美国音乐家协会在1991年进行的一项调查显示，拥有主要品牌合同的艺术家中有68％的人因首次专业而对公司负债累累。近年来，香港歌手还抱怨说：“每年出售数千张唱片是一件很棒的事情。不仅没有收入来制作音乐，而且还必须付钱。” 它诞生于一个具有“避开风险”性质的电视人才节目中 - 观众将签署他们想要的人，并直接跳过试用和错误步骤。后来，在线歌手可以录制歌曲而无需离开家，而无需花一个儿子就可以录制歌曲。平台数据成为ES“新季节”“星星”，“带来更好的“首先”，然后签名”。 相同的“革命”不仅发生在选择和培训期间。实际上，整个“恒星装配线”是通过媒体流平台修改的。 以前，歌手想宣传和著名，与广播图表，电视曝光，媒体页面浏览量以及赢得“某些场景”奖的不可分割。燃烧了一百万亿亿美元的资金，这是一文不值的。为了维持渠道关系并提供未指定的政策，这是一个无形的障碍。 相比之下，流媒体平台更加纯净：即使它们是未知的在线唱歌，只要他们的质量作品与质量一样，他们可以将数据和算法用于小钱并变得流行。 可以看出，在2013 - 2023年的前十本流行歌曲中，大型唱片公司列表中的歌曲减少了，独立音乐家及其自己的公司的工作逐渐占据了M的一半arket。 就收入分配而言，新旧模型之间的裂缝清晰可见。 以前，唱片公司和经济公司将从歌唱音乐，商业认可和其他收入的音乐版税中获得大量委托，以回收“ Star Creation”的成本，而音乐平台则具有会员资格，广告和社交娱乐收入，这可以使更大的优惠室造成更大的优惠空间。 例如，NetEase Cloud的“ Cloud Ladder Plan” I I 100％共享播放和奖励是艺术家之一。数据表明，到2020年，75％的音乐家可以从数字音乐平台获得收入，而收入的一半以上将增加。 它不仅为歌手提供了一种新的流行方式和赚钱的方式，而且还从“艰难的一天”中释放出来。 无论歌手有多大，只要他有很长时间，他就无法避免“工具人”的命运来赚钱。例如，Chen Chusheng，“快乐的男孩”冠军已广泛认识到唱歌和创造力的技巧，但由于公司的分歧，长期以来一直隐藏着。在G.E.M.之间的版权纠纷中和他的前公司，他没有制作自己的商业歌曲，也没有使用“ G.E.M”。今天，许多歌手建立了自己的工作室成为大师，与平台坐在同一张纸牌桌上：前“ Warner No. 1” Sylvia Sylvia是由大陆音乐会TME制成的； Angela Chang的新专辑是由音乐平台一起制作的... 当您的主要生产力掌握在手中时，音乐平台的背面自然会很困难。 安排不同的节目，开始旅行，出售外围设备...该平台尝试各种方式为歌手提供喂养，与线条与歌手建立稳固的联盟，并每年减少传统笔记公司的合理资源比例。 浪费时间谦虚和竞标资源，甚至开始使用“流量”来对抗版权公司：我n过去，播放的影响，该平台提供了版权公司“预付款 +共享”，并仅带来风险和成本；现在，它已成为按需获取，动态会计和较高的价格降价。 它显示出高昂的音乐流内容成本改善的迹象。 Netase Cloud内容成本每年都进行优化，而去年TME内容成本下降了8.2％。 平台的“传播收入”不再是梦想，而自然而然地消除了欣赏，平台的“分布收入”不再是一个梦想。 今年，Spotify经历了十多年的损失，他宣布了收入。皇帝娱乐公司（Emperor Entertainment）一生都是一生，他以166亿元人民币的身份承担债务。 顺便说一句，两个时代完成了Saidayang的交替。 在线音乐平台上的生活越来越好，但不用担心。当它撤销公司的记录卡时，无法支持成员的用户开始搜索“ LIS音乐节目“；广泛的视频创作市场也开始将音乐平台限制在“玩家” ... 音乐是必要的，但是音乐平台的生态利基是“流动的”，这是Spotify和TME必须面对的苛刻事实。回到Sohu看看更多